4. ペトラルカのソネット 第47番  

技術的側面では３つのソネットの中で比較的弾きやすい曲ではありますが、音楽的理解が難しい曲です。この曲のキーワードは「裏拍」です。何故リストはこの曲で裏拍を多く使っているのでしょうか。まずその理解から始まります。これは後述します。

そして、この楽譜に書かれている表示や用語を全部理解します。冒頭、con motoと書かれており、左手が始まる部分にはritenutoと書かれています。しかし先に a tempoは無く、さらに４小節目の終わりにrallと書いています。途中、molt cresc が書かれ、音符が徐々に上行している事から判断し、ゆっくりからスタートしてかなり加速し、再びゆっくりで終わる事が想像できます。

１３小節目から始まる歌の部分には、il cantoと書かれていますので、その場所はわかりますね。レチタティーヴォの後、１２小節目よりリストは、Sempre mosso と書いています。つまり常に動きをつけるという事です。果たしてこの曲は、ゆったり、ゆっくり、流れる曲では無く、常に動いていなければならない曲です。そこでやっと「裏拍」の意味が理解できます。裏拍からメロディーラインが登場する曲は、agitatoである事がよくあります。独特な躊躇とでも言いますか、 表拍から始まるよりも緊張感があり、agitationがあり、落ち着きません。その「落ち着きなさ」を表現しなければなりません。奏者はそれを頭において、常に動きを付けます。

メロディーラインの基本的なシェーピングは、例えば、１３小節目２拍目から始まる主題は、１５小節目の２分音符がピークとなりますので、ルバートはこの２分音符に向けて前へ進み、２分音符に達したら後ろへ引っ張るようにします。以下同様です。Des-durから始まる最初のセクションは、３５小節目をピークポイントと考えます。フォルテは決して遠慮がちにならないように。

３６小節目から始まる次のセクションはG-durから始まりますが、４４小節目からドラマがあり、シークエンスを辿りながら、４８小節目でピークを迎えます。それまでの表示はcresce moltです。４４-４８小節間、音量を最大限に上げていきます。絶大なるドラマがあり、それは常に落ち着かなく、感情的です。聴いている人たちがおかしくなりそうな位にagitatoでピークに達するようにします。

ペダリングは、楽譜に書かれてある通りで良いと思います。例えば２２小節目から２３小節目までを例に取りますと、歌のラインは２２から２３に繋がれていますが、２３小節目のペダル指示通りに踏みかえると、メロディーラインが丁度表拍の部分で８分休符により切れてしまいます。ここからは筆者の個人的見解になりますが、筆者は２３小節目でペダルを踏み変えた時、メロディーラインが切れても良いと考えています。２６-２７小節間を見た時、今度はタイで繋がれていることがわかりますね。タイでつないでいるラインと８分休符を入れてくるラインでは、ニュアンスが異なると考えますし、作曲家の何らかの意図があるはずです。勿論奏者によっては、フィンガーペダルによって休符が入っているのにも関わらず、メロディーラインをつなぐ奏者もいますが、これはこれで１つの考え方であると思います。