2つのアラベスク第1番ホ長調/2 Arabesques　Première arabesque E-Dur - ドビュッシー

ホーム > ドビュッシー > 2つのアラベスク > 第1番ホ長調

ドビュッシー :2つのアラベスク第1番ホ長調

Debussy, Claude Achille:2 Arabesques　Première arabesque E-Dur

▼概要

▼解説

▼動画

▼楽譜

▼概要

▼解説

▼動画

▼楽譜

作品概要

楽曲ID：22362
楽器編成：ピアノ独奏曲　
ジャンル：曲集・小品集
総演奏時間：4分00秒
著作権：パブリック・ドメイン

ピティナ・ピアノステップ

23ステップ：発展1 発展2 発展3 発展4

楽譜情報：64件

クリックして画像を開く

解説 (2)

解説 : 白石　悠里子 (1083文字)

更新日：2019年11月6日

[開く]

ホ長調、４分の４拍子、アンダンティーノ・コン・モート。全体は３部形式で捉えられる。第１部（第1-38小節）は、４つのセクションから成っている。第１セクション（第1-5小節）では、２小節の三連符の旋律を経て、第３小節から上声と下声が加わり、第５-６小節の旋律に「A−G(is)−F(is)−E」【譜例１】という、この楽曲をまとめる主要モチーフが登場する。左手のアルペッジョに乗せて自在に紡ぎ出される旋律による第２セクション（第6-16小節）に続いて、第３セクション（第17-18小節）では主要モチーフが回帰し、その後はまた自由に歌われる第４セクション（第19-38小節）へ引き継がれて完全終止（V-I）する。第２部（第39-70小節）はイ長調に転調して、８小節主題がややゆったりとした動きとともに提示される（第39-46小節）。その冒頭２小節の内声には「A−G−F（−E）」モチーフが用いられており、楽曲の一貫性を見出すことができるだろう（第39-40小節）【譜例２】。この８小節主題は経過句（第47-55小節）ののち再提示され（第55-62小節）、ハ長調とfで決然ともう一度提示されて主調へ回帰する（第63-70小節）。第３部（第71-107小節）は、冒頭２小節の上声部に主要モチーフが付加されるものの、基本的には第１部の第１セクションから第３セクションが再現される（第71-88小節）。第89小節以降は、四声による下降の経過句（第89-94小節）からコーダへ入る。３連符による装飾を伴いながら「A−G(is)−F(is)−E」のモチーフが鳴らされ（第95-99小節）【譜例３】、第１部の第２セクションが回想され、軽やかに閉じられる（第100-107小節）。

【譜例１】アラベスク第1番第5-6小節^[1]

【譜例２】アラベスク第1番第39-40小節

【譜例３】アラベスク第1番第95-99小節

[1] 本解説で引用した楽譜は以下である。
Claude Debussy. 1904. 1ère Arabesque, Paris: Durand, D. & F. 4395, accessed 2 November 2019, International Scores Music Library Project, http://conquest.imslp.info/files/imglnks/usimg/e/ef/IMSLP255353-PMLP02383-Debussy,_Claude-Deux_Arabesques_Durand_4395_scan.pdf.

執筆者：白石　悠里子

演奏のヒント : 大井　和郎 (1097文字)

更新日：2021年8月4日

[開く]

まず最初に、フランス音楽というものを知っておかなければなりません。この曲はわりとフランス音楽の初心者に与えられますので、手軽に弾くことができますが、その前にフランス音楽のについてお勉強をしておきましょう。

フランス音楽の特徴としては、水彩画をイメージすることにあります。心理的描写ではなく絵画的描写になります。それも線がはっきりとしている絵画ではなく、水彩画のようにぼやけた感じのラインを考えます。そしてそれは音楽にどのような影響をもたらすかというと、基本的にタッチは激しいマルカート的なタッチではなく、甘美に満ちた柔らかなタッチであり、ペダルを小まめに変えてクリーンな音響を作るのではなく、必要以上にペダルを変えずに、多少の濁りよりもバスを優先し、層の厚い響きを作るとお考えください。

冒頭から３連符が出てきますが、これらの３連符、決してマシンガンのようにマルカートにならず、柔らかなタッチで全く力を入れずに弾くようにします。そしてペダルは常に使います。基本的に１つの和音に対して１つのペダルと考えます。１ー２小節間、ペダルは、２拍ずつ、和音が変わる度に踏み換えます。３ー４小節間も同じです。５小節目、１つの和音が１小節間にありますので、ここは。一番下の音であるHをペダルで残したまま、踏み続けます。ritがありますので少しテンポは遅くなりますが、５小節目は濁りが生じてそれがあまりにも耐えられない場合のみペダルを換えます。少なくとも１ー３拍間はペダルを踏み続けます。４拍目に入ったとき、状況に応じてペダルを換えても構いません。

またこの手の音楽はルバートを多く用います。決して古典音楽のようにメトロノームのように正確な音楽に近づけないことです。例えば６-７小節間、このフレーズのゴールの音は７小節目の右手、Disですので、そこに向かって一気に３連符を弾いてしまいます。６小節目、２拍目からの３連符が始まったら、音楽を前に前に進めるようにして、７小節目の２拍目のDisまで止まらないようにします。Disにたどり着いたら今度は音楽を後ろに引っ張り、テンポを緩めます。

２６ー２７小節間、２６小節目１拍目の左手、バスのAはペダルで２小節間残し続けます。ペダルを踏みっぱなしにしますと内声の３連符に多少の濁りが生じます。しかしそのくらいの濁りであればフランス音楽は問題ありません。むしろペダルを換えることによって失われるバスの方が損失は大きいです。

４１小節目、多くの奏者が２拍目でペダルを換えてしまいますが、これは１拍目のバスであるEを残しておきたいので、ペダルは１小節間換えません。

執筆者：大井　和郎