スクリャービンが1910年に作曲した最後の交響曲である。単一楽章形式の作品で書かれている。「プロメテウス」とは、古代ギリシャ神話に登場する神の一人で、天界から火を盗んで人間に火（＝知恵）をもたらした存在である。スクリャービン自身、この作品を「ホール全体が光に包まれ、その時炎は燃え上がる」「光の交響曲、炎の詩」と説明した。作品の中で使用されるピアノは、当時特殊なピアノを用いて演奏されることを想定されていた。楽譜上では、Ｃは赤、Ｇはオレンジ、Ｄは黄、Aは緑、Eは空色、Hは明るい青、Fis（Ges）は青、Desは紫、Asはライラック、Esは青みがかったメタリック、Ｂはシルバーのメタリック、Ｆは深い赤色と色が指定され、色のついた光が点滅する。これを実現させるためにピアノを開発予定であったが、こちらはうまく機能せず、使用を断念した。本作で考案された「プロメテウス和音」は「神秘和音」と呼ばれ、後の作品《ピアノ・ソナタ第6番》作品62以降の5曲のピアノ・ソナタや小品等にも度々使用された。

プロメテウスではピアノが他のオーケストラパートを先導する重要な楽器である。装飾音符からの上行する音形、トリル、飛翔のリズム（主に単音－重音による8分音符のアルペジオによるリズムがオクターブで鍵盤から離れて跳ねることを《ピアノ・ソナタ第4番》作品30や法悦の詩のテキストにも飛翔という言葉でスクリャービン自身が書いており（筆者の訳による）、この言葉をリズムに当てはめたものを筆者は「飛翔」と説明する）は、スクリャービンの中期のソナタから後期にかけて現れる要素の一つで、これらはプロメテウスを中心に展開された音のモティーフであると筆者は考える。