第2楽章は、ABA形式のAセクションについて考えてみたいと思います。この

メヌエットを如何様に捉えようとも、それは奏者の自由なのですが、筆者に

とってはこれはアリアであり、歌の要素を感じます。仮に、フレーズが、

アーフタクトのGisから始まり、2小節目2拍目のFisで終わると仮定します。

その時に、方向性としては、1小節目2拍目のHに向かいたく、ここがピーク

ポイントと仮定します。そうすると、次のフレーズは、3小節目2拍目のE、

次のフレーズは5小節目2拍目のDis、次は11小節目の2拍目A、という様に､

各フレーズによって、和音も異なれば、ピークポイントの音も、その前の音

から数えてオクターブ、4度、10度、7度、と様々で、重要な事としては、各

フレーズの表情を異ならせなければなりません。これが1つ。

もう1つはもの凄く難しい話になります。元来歌手は、大きな跳躍をすると

き（1つの音から次の音へ飛ぶとき）、ある程度の時間をかけなければ到達

できません。この第2楽章がアリアと仮定した場合、到達する音は大きな跳

躍が多く、ある程度の時間が必要になります。そこまでは判っていました。

ところが実際に弾いて見ると、各フレーズのピークポイントに向かう時、時

間を取っていられないのです。時間を取ることで、音楽はそこで止まってし

まいますし、不自然な流れになります。それを前提の上でお話をします。

ピークポイントに向かう時に時間を取っていることはできませんが、少なく

とも、「ピークポイントの音に飛び込まないで」とお願いしたいです。ピア

ノは簡単に親指から5の指、親指から4の指にさっと、一瞬で到達できます。

しかしそれが、機械的な音楽を作る要因になることがしばしばあります。

ピークポイントの音を大切に扱います。ピークポイントに向かって機械的に

飛び込まないようにして、少しだけ躊躇する気持ちで、大切に弾いてみて下

さい。