この曲は、歌曲ではなく、むしろ器楽を背景にした曲であると思います。弦楽四重奏に近い書き方もされていますね。ゆえに、ルバートなどをかけず、淡々と進んでいいと思います。この曲は軽いスタッカートが命といっても過言ではありません。上品でデリケートなスタッカートにして、決して重たくならないように注意します。

技術的に困難な場所も多くあります。１１小節目、右手のスタッカートはメロディーラインと連打のBがあります。このようなところは重たくなりがちですので注意します。Trioのセクションで度々出てくるターンにも注意です。ターンをタイミングよく、全ての音が弾けるテンポに留めておいてください。あまり最初に速いテンポで始めてしまうと、このtrioのセクションで、ターンが入りきらなくなったり、時間を余計に食ったりしてし まいます。

その他、注意すること。４８小節目フォルテシモが書いてありますが、これは前述したように、弦楽アンサンブルに要素が近いものですので、あまり大きくしすぎないようにします。ベートーヴェンのようなフォルテにならないように。

Trioのセクションはまさに弦楽四重奏の世界です。音価をよく見て、ポリフォニーの秩序を守るべく、横に流れるように弾きます。このセクションは決して縦割りに聴こえないように注意します。

５８小節目と６６小節目は全く同じ音で、オクターブ違うだけに過ぎないのですが、ここの左手にはスタッカートが書いてあります（少なくとも筆者の楽譜には書いてあります）。ところが、右手にはレガートがかかっていますので、メロディーラインである右手の一番上のラインはレガートで弾きます。問題は、右手の内声です。これをレガートに弾くには、どうしてもペダルが必要になります。しかしペダルを加えてしまうと、左手のスタッカートが上手にできなかったり、またはターンが濁ったりと多くの問題が起きます。

個人的な意見ですが、この内声のBCAsも、左手のスタッカートと同じように短く切ってしまって良いと思います。メロディーラインだけがレガートで良いと思います。